L’équipe Double-A : le séjour éhonté du Saboteur à Paris a offert cabaret et carnage
L’équipe Double-A est une série de longs métrages honorant les jeux d’action commerciaux sans prétention, à budget moyen et fantaisistes que personne ne semble plus faire.
Vous pouvez retrouver toutes nos pièces de l’équipe Double-A dans nos archives pratiques et brillantes.
Déjà vu. C’est arrivé alors que je parcourais un catalogue de vêtements dans l’un des magasins généraux de Red Dead Redemption 2. Parmi l’abondance de chapeaux de cow-boy, une seule casquette plate. Après avoir équipé cette valeur aberrante bordeaux, une décennie a fondu. Je n’étais plus le desperado grincheux d’Arthur Morgan. Au lieu de cela, j’avais ressuscité Sean Devlin, casse-cou irlandais audacieux, fléau à deux poings de brutes bottées et libérateur infatigable de Paris occupé. Un souvenir improvisé de nuits folles dans la Ville Lumière, incinérant des zeppelins nazis en criant : “Ma vieille grand-mère édentée est plus dure que toi !”
Avec son couvre-chef distinctif et sa sacoche à bandoulière pleine de gélignite, Devlin était la star de l’évasion urbaine décalée de bac à sable de 2009, The Saboteur. Bien qu’inspirés par la vie de l’agent secret anglais William Grover-Williams, un ancien pilote de Formule 1 qui a mis en place des réseaux clandestins en France pendant la Seconde Guerre mondiale, les développeurs de Pandemic recherchaient clairement une piste irlandaise plus rude. Le résultat a été un buveur, un fumeur et un chasseur de jupes à la mâchoire carrée avec un avatar à la Sam Worthington et un arsenal d’insultes alimentées par le blarney.
Le réalisme n’était pas le but ici. Malgré le cadre des années 1940, la pierre de touche de The Saboteur était la bande dessinée de la pègre de Frank Miller, Sin City, jusqu’à la conception artistique saisissante. Initialement, ce Paris a été rendu en noir et blanc, destiné à évoquer la nuit permanente de l’oppression nazie, avec seulement des touches de couleur occasionnelles sous forme de rouge artériel ou de jaune projecteur. Si Devlin réussissait à éliminer l’influence allemande d’un quartier – généralement à l’aide de beaucoup de dynamite – la lumière du jour reviendrait, apportant avec elle une couleur naturaliste. C’était un choix de conception saisissant, même si la juxtaposition abrupte de zones monochromes et libérées pouvait donner à The Saboteur un air d’irréalité en patchwork.
La sensation de bande dessinée s’est étendue à Devlin, des larges coups de pinceau de sa caractérisation à sa suite subtile de superpuissances. Une capacité étonnante à absorber les coups de feu a donné aux joueurs l’impulsion nécessaire pour le diriger vers des échanges de tirs risqués sans avoir à trop s’inquiéter d’être anéanti. Alors qu’il a été présenté comme un pilote de course téméraire, Devlin n’était pas non plus un sprinteur en reste. Sa vitesse de course par défaut accélérée a facilité la navigation à pied dans Paris et la campagne environnante (l’escalade, malheureusement, était un peu plus maladroite). La furtivité était une option, en quelque sorte, mais le jeu était conçu pour encourager les styles de jeu les plus fanfarons.
La satisfaction de frapper des nazis, de perforer des officiers SS et de pirater des croiseurs de la Gestapo a donné au Saboteur une charge agréablement sinistre. Parfois, cependant, il se sentait un peu trop déshonoré pour son propre bien. Dans les heures d’ouverture du jeu, le principal trou de culasse de Devlin était niché dans La Belle du Nuit, un spot de nuit charnu comme le Moulin Rouge. Si le DLC notoire déverrouillant l’option de danseurs entièrement seins nus au club était une tentative de dépeindre The Saboteur comme un divertissement provocateur pour adultes, il s’est simplement avéré opportuniste et sordide. Pour tenter de lancer une nouvelle franchise EA, cela a échoué. Pandemic a été fermé en tant que studio de développement peu de temps après sa sortie.
Alors pourquoi ai-je encore des souvenirs aussi vivaces de Devlin, de sa casquette et de son sac à main ? Peut-être parce qu’il y a dix ans, j’ai été pris dans le genre de fièvre complétiste qui dépasse parfois les joueurs de jeux en monde ouvert. Alors que le jeu cherchait désespérément à me diriger vers des spectacles burlesques coquins et des missions d’histoire mises en scène de manière extravagante, j’étais hypnotisé par les innombrables cibles d’opportunité visibles sur la mini-carte de The Saboteur. C’était une autre sorte de sabotage, contournant le complot trop pompeux en retirant méthodiquement les haut-parleurs de propagande, les projecteurs et les décharges de carburant, en désinfectant Paris arrondissement par arrondissement. Ma vieille grand-mère édentée serait fière.
Allez-vous soutenir Eurogamer ?
Nous voulons améliorer Eurogamer, et cela signifie mieux pour nos lecteurs – pas pour les algorithmes. Tu peux aider! Devenez un supporter d’Eurogamer et vous pourrez consulter le site sans aucune publicité, ainsi qu’un accès exclusif à des articles, des podcasts et des conversations qui vous rapprocheront de l’équipe, des histoires et des jeux que nous aimons tous. Les abonnements commencent à 3,99 £ / 4,99 $ par mois.
Soutenez-nous
Découvrez d’avantage plus d’articles dans nos catégories Astuce, Consoles & Jeux.
Merci pour votre visite on espère que notre article L’équipe Double-A : le séjour éhonté du Saboteur à Paris a offert cabaret et carnage
, on vous invite à partager l’article sur Facebook, pinterest et e-mail avec les hashtags ☑️ #Léquipe #DoubleA #séjour #éhonté #Saboteur #Paris #offert #cabaret #carnage ☑️!